
Вперше анонсований на Superbooth 2024, Moog Labyrinth одразу привернув увагу спільноти електронних музикантів і саунд-дизайнерів, і в цій статті ми розглянемо, чим саме цей інструмент вирізняється серед інших сучасних синтезаторів. Його новаторська архітектура, генеративні секвенсери та можливості гнучкої звукової обробки роблять Labyrinth справжнім магнітом для тих, хто шукає свіже звучання та новий підхід до створення музики.

На відміну від класичних моделей Moog, Labyrinth має абсолютно нову архітектуру, створену з нуля. У ньому використовуються нові генератори, оригінальний фільтр, wavefolding (метод гнучкого формування хвилі), а також паралельна обробка сигналу – усе це відкриває широкі можливості для експериментів зі звуком.
Але найцікавіше – це дві генеративні секвенсерні системи, які самостійно створюють мелодії та ритмічні малюнки. Moog позиціонує Labyrinth не просто як інструмент, а як творчого партнера, що здатен надихати на створення абсолютно нової музики – від спокійної ембієнтної текстури до складних ритмічних патернів.

Labyrinth має габарити великої книги та дизайн, подібний до попереднього релізу Moog – Spectravox. Завдяки компактності та 32 патч-поінтам він легко інтегрується в будь-який сетап, як студійний, так і сценічний.
Інструмент поєднує в собі аналогове звучання з сучасними цифровими підходами. Wavefolder та змінний фільтр забезпечують змінну динаміку та глибину звуку. Інженер Moog Рік Карл описує Labyrinth як "музичного друга, який постійно підкидає нові ідеї".

Обробка звуку:
Секвенсер:
Аудіовихід:
Безпека:
Живлення:
Сумісність з Eurorack:
Монтажні розміри:

Комплектація:
