История создания Epiphone охватывает три поколения и Атлантический океан. Сын торговца древесиной, Анастасио Статопуло наблюдал за торговлей своего отца и узнал о тональной древесине. В 1890 году он открыл собственную фабрику инструментов. Когда в 1920-х годах компанию взял на себя его сын Эпи, он дал ей новое название Epiphone, ссылаясь не только к собственному имени, но и к греческому слову, означающему "звук" или "голос".
Когда Анастасиосу Статопуло исполнилось 12 лет, его семья покинула свой дом в Греции и поселилась в Смирне – ныне известном как Измир – оживленном морском порту Османской империи, где его отец, Константинос, зарекомендовал себя как торговец лесоматериалами. Анастасиос наблюдал за деятельностью отца, изучая различные сорта древесины и их уникальные свойства. Вскоре семья открыла в Смирне магазин по продаже и ремонту лютни, скрипок и бузуки, а к 1890 году репутация Анастасиоса как лютниста была такой, что он смог открыть собственную фабрику по производству инструментов.
Переехав с семьей в США в начале десятилетия – вместе со старшим ребенком Эпаминондасом, или Эпи, как его стали называть, – Анастасиос Статопуло продолжил свою торговлю музыкальными инструментами. Свой первый и единственный патент он подал 25 марта 1909 года на мандолину итальянского стиля, и теперь его инструменты имели этикетки на английском языке: A. Stathopoulo, Производитель, ремонтник всех видов музыкальных инструментов, патентообладатель "Орфеум Лира", Нью-Йорк, 1911, США.
Анастасиос умер в 1915 году, и 22-летнему Эпи передали бразды правления семейным бизнесом. Этикетка инструментов его отца была заменена на новый дизайн: "Дом Статопуло, качественные инструменты с 1873 года". Эпи взял на себя ведущую роль и вскоре получил свой первый патент на конструкцию тонального кольца и обода для банджо. После смерти матери в 1923 году Эпи стал владельцем контрольного пакета акций компании и снял с производства большинство моделей мандолин старосветского стиля. Идя в ногу со временем, он представил линию банджо Recording, чтобы воспользоваться огромной популярностью инструмента в Америке после Первой мировой войны.
Эпи Статопуло прекрасно понимал, что гитары с арктопом становятся все более популярными, а его главным конкурентом был Gibson. В 1931 году появилась линейка гитар Epiphone Masterbilt, включавшая семь гитар с резным топом, в том числе De Luxe ($275), Broadway ($175) и Triumph ($125). Нетрудно заметить влияние Gibson L-5: у Masterbilts были похожие отверстия под лады, колки и даже название, похожее на модельный ряд Gibson Master. Они также забрали значительную долю рынка Gibson, а ведущие музыканты той эпохи отдавали им предпочтение.
В 1935 году Epiphone вышла на еще один популярный рынок, представив серию стальных гитар Electar (первоначально известную как Electraphone), а вскоре компания первой разработала звукосниматель с регулируемыми колками, или "балансировочными штырями", как их называли в тогдашней литературе компании. Первоначально названный звукоснимателем TruBalance, патентную заявку на то, что стало известным как Master Pickup, подал продавец Epiphone Герб Саншайн в ноябре 1937 года.
Лес Пол разработал свой знаменитый прототип "Log" – возможно, первую в истории электрическую испанскую гитару со сплошным корпусом – на фабрике Epiphone, используя некоторые детали Epiphone. Позже, чтобы сделать ее более эстетически привлекательной для своей аудитории, он добавил "крылья" из распиленной пополам деки Epiphone, которые были прикреплены по обеим сторонам сплошной центральной секции. Существует мнение, что первой электрогитарой со сплошным корпусом, какой мы ее знаем сегодня, была электрогитара Epiphone, и что конструкция Log была предшественником Gibson ES-335 с ее центральным блоком.
Тед Маккарти организовал покупку всей компании Epiphone у семьи Статопуло и возродил бренд в течение следующих нескольких лет, выпустив новую линейку инструментов. Среди них флагманская модель Emperor и новые модели, которые впоследствии стали культовыми, такие как Sheraton, корпус Coronet и несколько акустических систем с плоским верхом.
Записанная в 1961 году, культовая песня Хукера "Boom Boom" стала не просто блюзовым стандартом, но и поп-кроссовер-хитом. В начале 1960-х ее перепевали многочисленные исполнители британской R&B-сцены, в 1965 году The Animals выпустили с ней хит, а отпечатки пальцев Boom Boom можно услышать в хите ZZ Top 1973 года La Grange. В 2018 году Epiphone отметил 100-летний юбилей Хукера, выпустив реплику Zephyr 1961 года с натуральным покрытием, которая была его основной сценической и студийной гитарой на протяжении 1960-х и начала 70-х годов.
В разгар битломании, во время четвертого и последнего живого выступления группы на шоу Эда Салливана, Пол Маккартни отложил бас в сторону, взял в руки Epiphone Texan 1964 года и вышел на сцену сольно, чтобы исполнить Yesterday под предварительно записанную фонограмму. Снятая на Студии 50 в Нью-Йорке в августе, трансляция, показанная 12 сентября 1965 года, собрала 60 процентов общей телевизионной аудитории.
К 1966 году The Beatles развивались с большой скоростью и впитывали в себя калейдоскопический набор новых влияний. Их первый психоделический шедевр, "Revolver", Леннон, Харрисон и Маккартни играли на Epiphone Casino с захватывающим эффектом, а ярким моментом стало молниеносное соло Пола в песне Taxman. В интервью журналу Guitar Player в 1990 году Маккартни описал эту песню как свое "первое настоящее путешествие в мир обратной связи". Любовь Леннона к собственному Casino продлится до конца звукозаписывающей карьеры The Beatles, о чем свидетельствует его заметная роль в документальном фильме Питера Джексона "Вернись", снятом в 2021 году.
Через тридцать лет после Revolver еще один британский поп-феномен был в разгаре. Инструменты Epiphone использовались во время записи хитовых альбомов Definitely Maybe и (What's The Story) Morning Glory, а в 1996 году Oasis стали хедлайнерами двух грандиозных концертов на открытом воздухе в Англии за один августовский уикенд, собрав рекордную аудиторию в 250 000 зрителей. Пол "Bonehead" Артурс выбрал для выступлений свой верный Riviera 1980-х годов, построенный в Масумоку, в то время как Ноэль Галлахер использовал Sheraton 1990-х годов американского производства для выступлений, определивших эпоху.
Авторские модели могут быть поляризационными инструментами, но только не бас-гитара Jack Casady Bass. Старейшая модель Epiphone, которая до сих пор выпускается, также является самой популярной в мире полупустой электрической бас-гитарой. За годы своего существования она нашла свое место в коллекциях бас-гитаристов почти всех жанров. Кульминация многолетних экспериментов басиста Jefferson Airplane и Hot Tuna, эта модель оснащена низкоимпедансным звукоснимателем JCB, разработанным Casady, и обеспечивает потрясающий звук и тональные нюансы, которые можно ожидать от фирменного четырехструнника члена Зала славы рок-н-ролла.
Иногда группа появляется, как молния, и меняет то, как люди одеваются и укладывают волосы. The Strokes были одной из таких групп. Остро одетый и элегантно растрепанный квинтет из Нью-Йорка – альтернатива мешковатой скейтбордистской одежде и поведению мальчика из братства, преобладающего в ню-метале, звучал так же стройно, как и выглядел. Позаимствовав многое из "American Girl" Тома Петти, "Last Nite" был инди-танцполом, наполнявшим танцплощадку, которая двигалась с помощью скитового "Epiphone Riviera" Ника Валенси. Позже он будет удостоен чести создать собственную модель.
В мае 2019 года Лззи Хейл вошла в историю как первая в истории Epiphone женщина, подписавшая свой бренд. Подписанная звездой Halestorm модель Explorer получила альпийский белый цвет и золотую фурнитуру и выглядит на миллион долларов, оставаясь при этом удобной для кошелька. "Я всегда чувствую себя рок-звездой с моим Epiphone, – сказала Лиззи. "Надеюсь, каждый, кто возьмет его в руки, тоже почувствует себя рок-звездой".
Новые владельцы и команда менеджеров Gibson перезапустили Epiphone с четким фокусом на охват постоянно растущей аудитории и новым слоганом: "Для каждой сцены". Новые модели Inspired by Gibson оснащены грифом "Kalamazoo", который стал отсылкой к историческому дизайну Epiphone и приближением к стилю грифа Gibson "открытой книги" – того, чего требовала публика, покупающая гитары, начиная с 1990-х годов.
После тридцатилетнего перерыва Epiphone снова производит гитары в США. Высококлассные версии гитар Frontier, Texan и Casino создаются с тщательным вниманием к деталям наряду с моделями Gibson USA на мануфактурах в Бозмене и Нэшвилле. Эти новые USA Epiphones были встречены восторженными отзывами сразу после запуска и продолжают пользоваться высоким спросом как среди музыкантов, так и среди поклонников.