Интервью с Бутчем Уокером – обладателем премии Гремми
Узнайте, как получивший Грэмми продюсер Бутч Уокер создал современный шедевр в стиле Глэм-панк
Написание песен Бутчем Уокером и их продюсирование не только впечатляет, но и вдохновляет. В двух словах о 15-летнем музыкальном опыте работы парня грузинского происхождения, о продюсировании и совместной работе с Taylor Swift, Pink, Gavin DeGraw, Harry Connick, Jr., Fall Out Boy, Weezer, The Struts и Train.
Уокер в равной степени как саундпродюсер, так и плодовитый артист сам по себе, с почти дюжиной альбомов, начиная с «Left of Self-Centered» 2002 года, каждый из которых отображает яркую игру на гитаре Уокера, мощные музыкальные повороты и широкую продакшн-палитру. Совсем недавно он был занят новыми альбомами Jewel, The Wallflowers и последним LP Green Day, Father of All..., в котором Уокер сопровождает Billie Joe и мальчиков через некоторые из гаражных, гламурных территорий.
Здесь Уокер рассказывает, как Apollo, UAD и OX Amp Top Box помогли создать одну из самых амбициозных записей Green Day.
─ Как ты решил продюсировать последний альбом Green Day?
Вообще, я думаю, что группа была готова к переменам. В течении десятилетия они в основном выпускали привычный для себя материал. Я знаю, на что это похоже. Я сам делаю свои собственные записи, и это может быть одной большой кроличьей норой, в которую ты проваливаешься, используя одни и те же трюки, и одни и те же приемы снова и снова.
Вы забыли, как двигаться дальше по пути, и не знаете, как исследовать новую территорию, потому что никто не помогает вам наметить туда путь.
─ Новый альбом Green Day имеет большое влияние глэма и гаражного рока. Это специально или так получилось на выходе?
Мы с Билли очень любим глэм-рок 70-х и панк-рок 70-х, но Green Day никогда не удавалось исследовать глэм-сторону в записи.
На меня влияет то же, что и на парней из Green Day. Итак, когда мы начали говорить о проекте, Билли присылал мне грубые демо-версии, и я заметил, что в тот момент уже происходило множество звуковых экспериментов.
Когда он впервые прислал мне демо для «Oh, Yeah», он поместил там образец версии Джоан Джетт «Do You Wanna Touch Me (Oh Yeah)», и я не знаю, был ли он вдохновлен этим, но я ему сказал: «Нет, чувак, это каша». Таким образом, мы сделали это одной из песен, которая служит основой для звучания всех последующих записей.
─ Ты использовал несколько интерфейсов Apollo X и плагины UAD для альбома Green Day. Какой твой обычный сетап?
Как правило, я использовал плагины Helios Type 69 Preamp & EQ и API 550A и 560A EQ для всех входных каналов консоли. Это позволяет мне правильно настроить эквалайзер. Я действительно не в «плоской» записи, где вы откладываете решения с эквалайзером на потом.
С двумя Apollo x8 я могу сделать запись, которая будет звучать так же хорошо, как и все, что я когда-либо делал.
─ Почему?
Потому что вы очень быстро работаете и можете также быстро принимать решения, что будет дальше.
Имейте в виду, что в моей студии в Лос-Анджелесе, где мы записывали альбом Green Day, у меня также есть внешняя консоль Quad 8 2082 с 20 входами начала 70-х, и хотя я не использую их эквалайзеры, каждый сигнал до входа в консоль Apollo проходит через встроенные предусилители, которые, я думаю, являются одними из лучших.
Тем не менее, я изменю свою студию в Лос-Анджелесе только на два Apollo x8. Это значит, что у меня будет шестнадцать каналов микрофонных предусилителей Unison, а это столько, сколько мне нужно.
С двумя Apollo x8 я могу сделать запись, которая будет звучать так же хорошо, как и все, что я когда-либо делал. Я могу сделать запись “от и до” на этом сетапе.
─ Чувствуется заметное отличие гитар на этой записи Green Day. Ушли в прошлое огромные стены сложенных ритм-гитар, и вместо этого есть более одночастные партии.
Билли любит складывать гитары, и они звучат великолепно. Я тоже делал это годами, мы даже сделали так на этой записи.
Мы с ним разговаривали о качестве на большинстве старых записей – записи Rolling Stones это хороший пример. У вас есть Кит на одной стороне стерео поля – только одна его дорожка – и Рон Вуд или Майк Тейлор на другой стороне.
Делая это, вы получаете действительно хорошую синкопацию между частями и даже тембром. Гитары почти стали еще одним инструментом, когда они играли вместе.
Это звук, который приближен даже к джазу 50-х годов, когда каждый инструмент отскакивает от остальных и создает цельное ощущение без множества треков какого-либо одного инструмента.
─ Много гитар прошли через OX Amp Top Box, верно?
Да. Я думаю, что OX Amp Top Box – одна из самых лучших и полезных вещей, которые появились за очень долгое время.
У меня было много усилительных голов и у Билли тоже, мы сложили их рядом, отсортировали все, и знали точно, когда что должно использоваться вместе с OX.
Затем, у меня есть несколько предустановок OX Amp Top Box RIG в приложении OX – комбинации микрофонов, кабинетов, которые дополняют звуки моих разных усилителей, будь то Marshall, Fender или что-то еще.
─ Какие плагины ты используешь на мастер канале?
Я хочу сказать, что не люблю сидеть за сведением. Мне нравится, когда другие сводят мои записи. Я не люблю тратить четыре часа, работая над звуком бочки.
Я передаю миксы кому-то другому, и для этого альбома Green Day этим занимался Чад Блейк. Старый микс-инженер Green Day Крис Дуган также сводил пару песен. Крис настолько хорош, что я предлагаю ему поработать над некоторыми другими моими проектами, включая новые записи Jewel и Wallflowers.
При этом моя цепь плагинов микширования, как правило, это SSL 4000 G Buss Compressor, Pultec EQP-1A, потому что верхний конец около 10 кГц убийственный, и он никогда не становится резким, а нижний, около 60 Гц, просто отлично звучит, даже слишком отлично.
Затем я добавлю UAD Pultec MEQ-5, если хочется внести небольшой бугор на средних частотах в районе 1.5 кГц, просто чтобы усилить его.
Оттуда Brainworx bx_digital V3 для общего формирования тона. Он также имеет регулятор M/S, который звучит великолепно, если вы не злоупотребляете им. Дайте ему около десяти процентов. Это делает звуковое поле более широким без какого-либо «фальшивого» стерео.
В конце я часто использую мастеринг-компрессор Shadow Hills – Big Daddy. Это звучит здорово. Я выбираю хороший громкий пресет мастеринга и немного подправляю его.
Мне просто очень нравится, как он захватывает ноты и поднимает уровни, не разрушая динамику, просто чтобы довести уровень до нуля.
─ Ты когда-нибудь использовал плагин магнитной ленты?
Иногда я заменяю Shadow Hills на магнитофон для мастеринга UAD Ampex ATR-102, используя 1/2-дюймовую ленту, особенно если я действительно стремлюсь к тому отличительному звуку, который имеет лента. Я даже могу добиться от этого звука кассетного качества, что действительно круто.
─ Напоследок расскажи немного о своем опыте бета-тестирования нового LUNA UA. Какие у тебя первые впечатления?
Секвенсор Luna невероятный, думаю он побудит многих людей отказаться от своих нынешних DAW. Я терпеть не могу записывать с помощью Pro Tools, и не боюсь сказать, что он слишком медленный для обработки многих вещей, которые многие современные артисты принимают как должное.
Джеймс Ротонди
